低息配资开户剧版与影版的不同洞天影视化这样一个故事

（图/《悬案解码》）

《悬案解码》典型的妙语连珠会随时迸射锋芒，伤敌，也自伤。

这有别于东北常见的自嘲，枪口对准自己。前者的尖酸，后者的豪爽，在于以不同的民族特色共同刺入生活一望无垠的萧条和苦困，让它们变得具体、渺小，甚或久而久之变得寻常、隐形，自有一种化解苦厄的大智慧。

✎作者 | argoon

✎编辑 | 程迟

单看豆瓣评分，《悬案解码》是今年仅次于《混沌少年时》的英国新剧。在全球真人剧集范畴里，它则排在豆瓣第17位，IMDb第7位。

这部没有但也无需瞩目演员阵容的剧集，扎扎实实地完成了一部犯罪悬疑片该有的出彩动作，也让这个故事借由Netflix平台走向更大的受众群体。

2007年，57岁的丹麦作家尤西·阿德勒-奥尔森发表了《笼里的女人》，“悬案密码”系列的第一部小说。截至2021年，该系列出到了第9本，且在本土衍生出5部电影。其中，《悬案密码1：笼里的女人》在2013年就已上映。

也就是说，《悬案解码》是时隔12年后，对同一个故事的再度演绎。它讲的是警局新成立一个叫“Q部门”的新团队，专门审视过往悬案，由卡尔·莫克主管，而第一个案件，就是寻找失踪多年的检察官梅里特。

英剧版《悬案解码》，加入了更多英国的本土化尝试。然而，对于中国观众来讲，有些画面风格，竟然有点熟悉。破败的环境，被损害的人，萧瑟景象里埋藏着的草蛇灰线……是的，它让人想起近些年在中国国内受到极大关注的“东北文学”。

英剧，怎么总有寒意？

观众在第一集就会得知，多年来，梅里特一直被关在高压舱里。

书名的“笼”，成为一个象征意味浓重的词语，而关押、幽闭、私刑、暴露、窥私、女性等维度，能在漫长的创作轨迹里找到许多一脉相承甚至变本加厉的元素。

至于最直观的效果，就是给故事的起头提供骇人听闻、扣人心弦的重要冲击力。

一方面，梅里特生而为人，面对的却是非人的境遇，乃至一种针对野兽的驯化策略。

另一方面，她遭到这般病态的对待，显然是与对方结过不共戴天的梁子。但问题是，到底是怎样的血海深仇才能让凶徒做得如此极端，她还能在这恶劣环境里存活多久。更大的问题则是，她凭什么没死。

（图/《悬案解码》）

隐秘角落里的隐秘罪恶仍在蔓延，不过，“被”失踪的梅里特终于得到警局的重新关注。有意思的是，复杂案件本身的悬疑之外，还套了一重悬疑，那就是一群“乌合之众”到底怎样成就伟业。

Q部门主管卡尔虽然已是总警督，应对过不少重案，可是在《悬案解码》最开头，也就是部门成立几个月前，他就意外遭遇歹徒的一轮枪击，结果，同行的年轻警员当场丧命，搭档詹姆斯·哈迪瘫痪在床，他自己尽管大致康复，但是愈发愤世嫉俗，一碰就炸。

他对世情至少在表面上是淡漠而防御的，坐到主管位置却并不想上心，毕竟那不过是顺势被架空为边缘人的结果，再一次印证外在世界本质的冰冷罢了。

幸好上头别有用心地打发讨要工作、胆大心细的叙利亚难民阿克拉姆·萨利姆来当助手，才无心插柳地盘活了他死气沉沉的责任感与斗心。再加上不甘做文员而自动请缨的罗丝，办公环境和破案希望又被进一步点亮。

简而言之，各有问题、不被看好的三个人组队，要去侦破所谓正常警力都无从破解的悬案。

（图/《悬案解码》）

种种维度对比出来的悬殊境况，带出一股为自己正名的内在的思想碰撞，更带出整个环境冷眼相待的现实图景——大众还是热衷于看别人碰壁，哪怕自己也面临同样的境遇。可本不该成为悬案的案件，不也正是所谓正统、专业的团队所草率误判的吗？

欧洲的创作环境，似乎比其他地方更快舍弃精英塑造带来的昂然幻觉。

他们热衷于呈现各式边缘人群充满烦躁、沮丧的挣扎。

这里说的边缘人群，不只是常规大类提及的性少数、残障人士、有色人种甚或女性。对他们而言，那已经接上本初意义，并跳到下一阶段，囊括了更多被主流社会、精英视角所鄙薄、所排挤、所构陷的群体，哪怕他们未必看得清自身牢笼是何时出现，又是如何构成。

英剧在这方面可谓独步青云。

（图/《神探夏洛特》）

十几二十年前，英剧声势浩大地走入内地观众视野，其本身逼近人性本色的冷冽、灰暗迅速戳破了许多人的鸵鸟式认知，《》频繁用冷感和距离感撬开残暴世间的嗜血现状，《黑镜》用盲从、麻木、偏执冲击了理智、尊严、仁慈，哪怕是青春题材《皮囊》，也借年轻人的一地鸡毛，笑说生活本就如此。

这些年英剧未必是愈演愈烈，但早就得心应手地形成一种独具魅力的冷调叙述。

套用《超能少年》这部剧的原名“Misfits”，即“格格不入”，大抵可以概括他们嗜好且擅长呈现的人群类别。一如《悬案解码》，不只是主角三人团，还包括梅里特与失语的弟弟，以及形形色色的配角，都能借这样的势能差画出各有特色的人物弧光。

因此，不是说他们舍弃了模糊但仍在搏动的善，只是表现方式是以冷写热，要体现更多刀子嘴豆腐心的矛盾，并由人在惯常创伤后的防御习惯重获再度感知世界的气力。

就像是一种不得已的清醒，但是可以醍醐灌顶，聊以自慰。

剧版与影版的不同洞天

影视化这样一个故事，目前有两种解法。

共有9集、500多分钟的英国剧集《悬案解码》比起只有93分钟的丹麦电影《悬案密码1：笼里的女人》，显然给细枝末节留出更大容量。更为紧要的是，哪怕在节奏飞快的时代里，剧集也要慢工出细活，但是电影受限于篇幅，只能偏向于粗枝大叶的概述。

不过，电影并非一无是处，对关键人物梅丽特（两版名字有所区别）的刻画，在现实层面有更脚踏实地的处理。

挂着灿烂笑容、看似人畜无害的国会议员梅丽特之所以遭到绑架，是因为一个极具反差的过往，那就是在少女时期，她开玩笑地捂住正在开车的父亲的眼睛，导致发生车祸。被波及的另一辆车，一家四口只有母子幸存下来，二人在日后策划了对她的复仇。

（图/《悬案解码》）

相比“在理”的点对点报复，剧集的处理方法是枝节横生地加重母子俩本身的偏执与癫狂，借牵涉两个家庭的误会让他们大行荒谬私刑，侧重于对绝对反派的惩治，没有电影那么令人唏嘘。

只能说，这样做除了增加案件的悬疑和凶险，也让梅里特跟卡尔他们一样，在长期的身心折磨后，获得弧线明显的某种成长，因为检察官梅里特性情跟议员梅丽特完全不同，她的冷酷和野心，还有身居其职对牵连对象的伤害，在初期聚拢了相对负面的人物特征，也让被关高压舱的命运显得顺理成章，并由此形成针对凶犯的巨大疑云。

而在设定之外，二者对高压舱情节的打磨不尽相同。梅丽特被关五年，施害者明言一年来找她问话一次。高压舱平素通常是灯光晦暗，人声寂灭，梅丽特需要想方设法保持理智。

梅里特被关四年，照明相对贴合作息，但是如厕、洗澡、更衣，也都在密切监控下。施害者每个月都要让她回答沦落至此，到底是因为害了谁，而她在舱体写满名字，却始终没有料到，偏偏得罪了自己没有切实伤害的人。

这样一个要命的玩笑，会在最终定调里形成莫大的英伦幽默。

（图/《悬案解码》）

实际上，我们会在剧集里见到各式各样的玩笑：上头明知不会有人重视，也要设立Q部门，做好门面工作，是个玩笑。顶头上司挪用了资费与风光，只让卡尔在大楼的地下澡堂办公，是个玩笑。陷在潦倒生活、精神问题里的人组队破案，是个玩笑。正义的事屡屡遭到正面阻拦，是个玩笑。卡尔他们竟然成功了，也是个笑话。

完全可以说，《悬案解码》以玩笑的形式抵抗了玩笑的本质。

（图/《悬案解码》）

回过头来，以丧到极点的卡尔为核心，每一句针锋相对的台词都在发散这种刻薄而刻骨的“玩笑”。

这是剧版比影版大为有趣的一个理由，哪怕看了再多英国出品，也依然会为他们在话语中动用的具象和意象拍案叫绝，英式幽默奔涌的暗流，轻松就能冲向世界之巅。

每个鲜活的人物都需要你穿过脏话、怒气、冷眼这一重重的防卫，去进行触碰乃至了解。这就是英剧的魅力——沟壑在这，观众要么自此拒之千里，要么终归欲罢不能。

如果说，电影单刀直入的剧情，能令人们对一正一谐的破案双人组产生敬意；那么，在剧集旁逸斜出、曲径通幽的翻阅、排查、侦探、对峙、厮杀、奋起中，加上瘫痪警官詹姆斯的四人组，则容纳了更多的折射角度和代入方向。观众不只是希望他们能够逆风翻盘，大概还会钻入他们坚硬的保护壳里，见证更加坚硬的不公不正得以抚平、斧正。